摘要：现如今社会的经济水平不断提高，人们对于艺术的理解也更加深刻，装置艺术以一种新的艺术形式开始走进人们的生活。本课题主要对装置艺术的类型进行研究，运用其图形设计技法并结合综合材质进行设计，探索图案与形状、材料与材质上的关系，于此同时将现代艺术融入传统文化的形式，在对现代新型设计研究的同时加入对传统文化的理解，使作品具有与之不同的意义。将其放入一定的空间内进行展示，增加了场景的生动性、观赏性和交互性。在一定程度上增加艺术与文化的结合关系，实现物体与空间相结合的作品效果。

关键词：装置艺术；图形；材质；空间

Absrtact: Nowadays, with the continuous improvement of social economic level, people#39;s understanding of art is more profound. Installation art begins to enter people#39;s life in a new art form. This topic mainly studies the types of installation art, uses its graphic design techniques and integrated materials to design, explores the relationship between patterns and shapes, materials and materials, at the same time integrates modern art into the form of traditional culture, and adds the understanding of traditional culture to the study of modern new design, so that the works have different meanings. It is displayed in a certain space, which increases the vividness, ornamentality and interaction of the scene. To a certain extent, it will increase the relationship between art and culture, and achieve the effect of combining objects with space.

Key words: Installation art; Graphics; Material; Space

1. 课题国内外发展及状况

装置艺术这一概念始源于六十年代的西方，它是公共艺术的一种，也被称为“环境艺术”。在六十年代的西方它与“波普艺术”，“极少主义”，“观念主义”等一些艺术有一定的联系。二十世纪八十年代装置艺术在中国开始被认识和兴起，经过十多年的探索、实践、发展，装置艺术不仅越来越为众多的中国艺术家和民众所认知与理解、认可与接受，而且在其艺术形式上呈现着积极、深刻的影响。装置艺术的表现形式多样，运用图形创作就是其中一种。图形设计本身就是艺术的一种创作形式，其手法融入设计构成、形态设计、色彩分析等多方面的知识，主要通过多层次的图形设计排列并组合在一定的物体和空间上进行展示。国内类似作品主要通过绘画、设计、排版的手法来表现，最后以装裱的形式来呈现。而国外作品大多是以大型装置群、雕塑组、涂鸦等形式呈现，其表现手法奔放、大气，注重强调空间和整体，其效果和意义与国内却有很大区别。

图形反映的是现实生活中的事物，是我们对自然界的客观认识和经验的体现。借用图形创意来展示的作品有很多，也使得图形设计成为一种艺术形式呈现给观众。它可以通过最直接的展示给予观众直观的回馈。它的出现不是让观者体会作者的心里，而是一种说明性的语言，是向别人说明某种观念、传递某种信息^[1]，其形式大多是通过大量的复制传播得以体现。国内图形设计大多以构成为主要展示形式，但与中国节气文化相结合并且以装置艺术形式展现的少之又少。

二十四节气是古人依据黄道面划分制定，反映了太阳对地球产生的影响。它是中华民族悠久历史文化的重要组成部分，凝聚着中华文明的历史文化精华。节气当然是每一位中国人必须知道并且背诵下来永远流传的一种传统文化，节气分为二十四种，每一种都代表不同时间段的气候变化，当然，每一种都代表着不一样的图案，它把一年四季丰富具体到日，让时间更加具体，它是生活的重要组成部分。把节气与图形结合，不同的图形显示不同的图案，再通过装置的艺术形式在某种空间上体现，使得整个作品层次更加丰富。

装置艺术是公共艺术的一种表现形式，它是一个能让观者置身其中的、三度空间的“环境”，这种“环境”包括室内和室外。空间是一个永远存在的客观物质，我们每个人都存在于空间之中，艺术就是存在于空间中的一种展示形式，它会带动空间给予观者在某一时刻的不同感受。所谓与环境吻合不仅仅要考虑环境，其中一个不容忽略的要务便是考虑周围所居住人群的身份和特殊要求^[2]。西方艺术对于空间上的定义是处于理性的，它们讲究透视关系，从几何形体到人体形态，都是出于对空间的理性理解，无论是素描还是油画，整个画面就是对空间的最深刻的理解。而我们在艺术上的理解确是感性的，从古至今亦是如此，感觉好看就是美的，没有一个具体的标准尺度，但是随着西方艺术的逐渐融入，使我们增加了对艺术的理解和认知，这也就使艺术存在与我们的空间当中。

1. 研究的主要成果：

当前艺术创意的主要形式就是要融会贯通，把传统文化与现代文化相结合，在现代艺术作品当中有其独特的一面，这样能使艺术作品注入新的灵魂，使创作独具一格。同时，装置艺术强调观众的参与、交流，观众也是作品实质性的组成部分，甚至可以说作品本身就是为观众的参与而设计的，观众使作品意义生成的重要部分^[3]。